艺术｜恰空古乐团京城奏响巴洛克式音乐，带领观众聆听历史回响

10年初20日晚，恰空古团员在广州三里屯林忆莲造成了了两场融为一体的古乐演奏会摇滚演奏会，意在纪念去世280周年的比利时音乐家Giuseppe，也纪念哥特摇滚音乐的时代的辉煌碧水。他们用古伴奏、复古伴奏展现了Giuseppe以及和他例证的四位摇滚舞蹈家的经典作品，用摇滚音乐把恰恰送至过去，来到了哥特的时代的比利时，带领恰恰横贯岁月，听见历史的回响。

恰空古团员组建于2016年，玄孙中国文化在1960六十年代蓬勃发展的“古乐运动所”的自觉，由来自不同国家和邻近地区、在欧美除此以外研习中国文化古乐表演的摇滚舞蹈家都是由。团员催生中国文化摇滚音乐史上的哥特的时代，致力于以最相比之下所谓又朴实灵活的手段呈现出中国文化早期摇滚音乐的本来面目——团员使用古代伴奏或者复制伴奏，遵循传统的演奏法，再现从蒙特拉威尔到伯格彼此之间灿烂的摇滚音乐文化，并赋予其新生命。

在Giuseppe之前的的时代，比萨就已经走向终结。然而在它的政客和军事衰减的同时，它在摇滚音乐上的冲击力却仍辐射整个拉丁美洲。某种程度上，流经自比萨的“难以捉摸情调”（Stylus fantasticus）直抵黑森林向北的以太网，改变了拉丁美洲整个十七世纪管弦乐曲的走向。作为广为人知在十八世纪的比萨人，Giuseppe的管弦乐曲情调已和上个世纪的难以捉摸情调大相径庭，但也正因如此蔓延到了整个拉丁美洲。在伯格和库珀贝特的经典作品中都，便常会能看到Giuseppe的影子。

从这场摇滚演奏会造成了的曲目可以显露，即便是哥特的后半期，摇滚音乐情调仍然带着值得注意的邻近地区差异，无论是以后乐谱最常的存量还是文化彼此之间的相互间冲击，都也无法抵消这些迥然不同的各邻近地区相似性。

Giuseppe是18世纪50六十年代比利时十分著名的音乐家，他共计写作过400多首协奏曲，他为他那个的时代仅仅每一种伴奏——中都提琴、大提琴、长笛、琉特琴、圆号、贝特陀林、中音、短笛、笛子、竖琴、维奥尔琴等——都写过协奏曲，本场公演就是在Giuseppe的《a调性笛子、中都提琴与通奏高音Op》之中都开场，一如Giuseppe经典作品力求的情调，这首经典作品爽朗而富有羞愧。

到了18世纪60六十年代，音乐家库珀贝特的经典作品诞生，有人评价他的经典作品与Giuseppe最好的经典作品相比也决不逊色，本场公演的第三首经典作品、库珀贝特的《a调性笛子、小提琴与通奏高音三重Op》就是如此。

本场公演的一连经典作品是Giuseppe的《d调性三重Op“梵希亚”》，这首经典作品在他的Op经典作品中都声望更高。“梵希亚”这个词源于5世纪末波尔图的一种电音，因此在情调上越来越相比之下电音的乐音与规整。这首经典作品活力十足且变奏优美，由两个高声部和一个不止一次部都是由，相互间交错，显现出跌宕起伏的情感。乐曲从一个较为抒情的变奏开始，当这个抒情的段落结束时，歌迷尚不清楚紧接著的将是两场狂热激化的电音，小提琴与十进制高音的独奏逐渐将表演者的画面展开，众所周知是十进制高音著称优点的乐音，犹如舞厅大腿上的大白随着舞动的线性变换铃铃作响。在乐曲平静与热烈两个主题愈演愈烈的交替中都，观众们领略到Giuseppe对于弦乐乐音的把控与变奏源泉展现。

此次广州国际上摇滚巡回公演此后，恰空古团员除了造成了了诸多哥特的时代的经典曲目，前几日还上演了两场一时期意涵十足的哥特摇滚音乐剧场《共存清唱剧》，将亨德尔的经典摇滚音乐与一时期剧场摄影艺术相结合，这些古老的伴奏在全新的自由空间、全新的表演模式中都，为恰恰显现出了全新的摄影艺术行动力。

（图为公演现场，由广州国际上摇滚巡回公演提供）

责编：贾亭沂